宇都宮駅前旧・篠原家ぞくぞく続篇であります。
この住宅には確か仙台から土日の休日を利用して取材した
「市貝の平安期豪族館遺跡発掘報告会」のついでのヒッチハイクでした。
ところが遺跡の方は当然生々しい建築物はないので、
ある空洞感は持って、でも情報としてはアタマ一杯に魅力的な想像力状態。
で、新幹線の時間までの朝方の空き時間に見学した。
なかに入って、すっかり忘我の心境に陥ったのは
外観の大谷石・黒漆喰もさることながら、室内でこの階段収納を見たこと。
上の写真がもちろん篠原家のもので、重厚な質感も漂うケヤキ製。
・・・で、下の写真はわが家の「至宝」の階段収納なのです。
わが家の方はもちろんチープな流通材木による造作家具。
でも、塗装は「いきなり古くさく」という好みで渋くやってもらった。
で、新築以来すでに30年の歳月を共にしてきていますが、
ますます日常生活を彩ってくれている。好きな家具はフェッチを刺激する。

そのはるかな「同好の士」を明治の豪商家で発見したのです。
階段としての機能用途は十分に満たしながら、インテリアマインドにうれしい。
毎日この収納から薬を取り出したり爪切りを出したり、
日常生活の相当部分を依存してきているのですが、
この篠原家でもたぶん、さまざまの暮らしの調度が収められていたに違いない。
きれいに整理整頓して仕舞う、というケジメにこの収納は実にいい。
・・・という発見をして急にこの家のことが超気になることになったのです。
そこから大谷石へのフェッチを知りましたが、
わが家もコンクリートブロック主体構造や煉瓦一丁積み外壁、石山軟石敷きなど
石材へのこだわりを持ってきている。共感の嵐・・・。
住宅というのは「空気感」というものが最大のポイント。
この階段収納は機能とデザインのどっちでもすごい存在感。
きのう紹介した45cm大黒柱と相対する位置に鎮座していますが、
圧倒的に「場を支配する存在感」、それも控えめにというゆかしさがある。

どうなんでしょうか。こういうインテリア家具に惹かれる心理って
なにか共通するような部分というものがあるのでしょうか？
わたしの例で言うと、この家具を見て以来、
この住宅の暮らし方の好み、趣味嗜好のようなものに深く共感が起こった。
自分だったらこういう部分はこうしたいな、というディテールが
さまざまな部分で重複するものが確認できた。
でもさすがに126年：30年では風合いで敵うわけがない。
はるかな先達に敬意を表しつつ、わが家でも時間を重ねたいと思います。

English version⬇

[Zelkova staircase storage / Japanese good house ㉝-4]
This is a sequel to the former Shinohara family in front of Utsunomiya station.
I’m sure I interviewed this house from Sendai on Saturdays, Sundays, and holidays.
It was a hitchhiking after the “Ichikai Heian Period Gozokukan Ruins Excavation Report Meeting”.
However, the ruins naturally do not have a vivid building, so
It has a certain sense of hollowness, but as information, it is a state of imagination that is full of charm.
So, I visited in the morning free time until the time of the Shinkansen.
It was inside that I fell into a feeling of forgetfulness
I saw this staircase storage indoors as well as the appearance of Oya stone and black plaster.
The photo above is of course from the Shinohara family, and is made of zelkova with a profound texture.
… and the photo below is the staircase storage of our “treasure”.
Of course, our home is made of cheap distribution timber.
However, the painting was astringent because of the preference of “suddenly old-fashioned”.
So, we have been together for 30 years since the new construction,
It is becoming more and more colorful in everyday life. Favorite furniture stimulates fetching.

I found that far-reaching “accompanying person” at a wealthy merchant in the Meiji era.
I am happy with the interior mind while fully satisfying the functional use as a staircase.
Take medicine out of this storage and nail clippers every day,
I’ve been relying on a significant part of my daily life,
The Shinohara family must have contained various living furnishings.
This storage is really good for the sake of keeping things neat and tidy.
After discovering that …, I suddenly became very concerned about this house.
I learned about fetching from there to Oya stone,
Our house also has a concrete block main structure, a brick one-chome outer wall, Ishiyama soft stone paving, etc.
I am bringing a commitment to stone materials. A storm of empathy …
The biggest point of a house is the “feeling of air”.
This staircase storage has a great presence in both function and design.
It sits in a position facing the 45cm large black pillar that I introduced yesterday,
Overwhelmingly, there is a “presence that dominates the place”, which is also modest.

How is it? The psychology of being attracted to such interior furniture
Is there something in common?
In my example, since I saw this furniture
I deeply sympathized with the lifestyle and hobbies of this house.
The detail that I would like to do this kind of part
I was able to confirm the duplication in various parts.
But in 126:30, there is no way to compete with the texture.
I would like to spend more time at home while paying homage to my distant predecessors.

Posted on 6月 5th, 2021 by 三木 奎吾
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写真上は明治28年、今から126年前建築の宇都宮豪商・篠原家大黒柱。
１〜２階の通し柱でケヤキの無垢材。太さは45cm角。
現代で通常使われる構造材は12cmもしくは10.5cm角という材なので４倍か以上。
そしてその材が小屋最上部まで11mにもなっているという。
製材してこの太さになっているということは、長さも太さも
さてどれくらいの「原木」であったのか、想像を絶する。
関東ではよく「総ケヤキ造り」というような建材自慢がある。
その上、太ければ太いほど豪放な素材選択として気風が讃えられる。

写真は「日本一の大ケヤキ」とされる山形東根市のHPからスクショ。
太さはともかく、高さが28mとなっているけれど、
11mの樹高までまっすぐな構造柱として利用するには、
ほぼこの程度もしくは以上の高さが必要のように思われる。
この東根の大ケヤキが特別天然記念物に指定されたのは昭和39年。
一方でこの篠原家主屋の建設は明治28年。その年代差は62年になる。
間に戦争も挟んでいるけれど、この程度の大ケヤキが
宇都宮まで移送可能な範囲で存在したということになる。
たぶん、伐採地周辺で天日乾燥作業もされ製材もされたのだろうけれど、
それにしても長さ11m、太さ45cmの角材は現代の大型トラックでも
道路移送にあたって相当の人力と輸送コストが掛かったに違いない。
複数の馬が引く馬車が仕立てられたのだろうけれど、
まことに豪放な建築風景が想起されてくる。
この篠原家は「奥州街道」の起点地に建てられたということなので、
その当時の「交通事情」にまで物証を提供してくれている。

そういったたくましい構造材の使用ぶりの建築なので、
職人たちの心意気も大いにふるったに違いなく、隣接の蔵の方の構造材には
写真のような墨書書き込みが見られていた。
・施主：篠原友右衛門
・大工棟梁：留吉（？）
・鳶頭：喜代次（？）という人名がわかる。
かれらにとって、この建築は一世一代の大事業であっただろうことが
はるかに伝わってくる。まさに職人のプライド。
鳶頭という人名が棟梁と並んで記されているのは、
大型木造架構工事での作業重要度をあらわしてもいるのでしょうね。
高所での力業のリアリティも伝わってくる。
現場で多くの鳶職人たちが声を掛け合って集団作業で架構が行われた。
現代では「建築確認許可証」のような文書が残されるけれど、
やはり時代を超えて伝わってくる迫力はこうした墨書にはとても敵わない。
また構造材に書き込まれた家運永昌という「願文」も胸に響いてくる。

English version⬇

[A luxurious structural material, a wealthy merchant’s house in the Meiji era / a good Japanese house ㉝-2]
The photo above shows the Utsunomiya Gosho Shinohara family’s main pillar, which was built 126 years ago in 1887.
Solid zelkova with through pillars on the 1st and 2nd floors. The thickness is 45 cm square.
The structural material normally used in modern times is 12 cm or 10.5 cm square, so it is four times or more.
And it is said that the material is 11m to the top of the hut.
The fact that the lumber has this thickness means that both the length and the thickness
Well, I can’t imagine how much “raw wood” it was.
In the Kanto region, we often boast of building materials such as “total zelkova construction”.
In addition, the thicker it is, the more praised it is as a material selection.

The photo is a screenshot from the website of Higashine City, Yamagata, which is said to be “the biggest zelkova in Japan”.
Regardless of the thickness, the height is 28m,
To use as a straight structural pillar up to a tree height of 11m
It seems that a height of about this level or higher is required.
This large zelkova of Higashine was designated as a special natural monument in 1964.
On the other hand, the construction of this Shinohara landlord was in 1887. The age difference is 62 years.
There is a war in between, but this big zelkova
It means that it existed within the range that can be transferred to Utsunomiya.
Perhaps the lumber was done around the logging area and sun-dried, but
Even so, the 11m long and 45cm thick square lumber can be used on modern heavy-duty trucks.
In the first place, it must have taken considerable manpower and transportation costs to transport the road.
A carriage drawn by multiple horses may have been tailored,
It reminds me of a truly lavish architectural landscape.
This Shinohara family was built at the starting point of the “Oshu Kaido”, so
He even provided evidence to the “traffic conditions” at that time.

Because it is the first time to use such structural materials
The spirit of the worker must have been greatly shaken, and the structural material of the adjacent warehouse must have been
Ink writing like a photograph was seen.
・ Owner: Yuemon Shinohara
・ Carpenter builder: Tomekichi (?)
・ Tobitou: You can see the name of Kiyoji (?).
For them, this architecture would have been a big business of the generation.
It is transmitted far. It’s a craftsman’s pride.
The name of Tobitou is written alongside the ridge.
It may also indicate the importance of work in large wooden frame construction.
The reality of power work at high places is also transmitted.
At the site, many Tobi craftsmen talked to each other and the frame was constructed in a group work.
In modern times, documents such as “building confirmation permit” are left, but
After all, the power that is transmitted over time is not very competitive with such ink books.
In addition, the “request” written on the structural material, called Ieun Nagamasa, also resonates in my heart.

Posted on 6月 3rd, 2021 by 三木 奎吾
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昨日はZoom方式で北方型住宅の会議が開催されました。
日本の一地方で独自の住宅施策を持続的に追究する自治体である北海道。
開拓殖民の歴史的経緯から住むこと自体の研究は常に大テーマだった。
日本の生活文化がそのままでは保持できない環境の中で
欧米の寒地住宅思想と交流しながら国とは別の「基準」を追究してきた。
スタートが「中央省庁・開拓使」という淵源を持つことが大きいのだと思う。
高断熱高気密という地域の住宅性能基準を独自に定めるとともに、
施策の効果を高めるために実践的に地域の作り手、工務店・設計事務所などとの
協働の歴史を持ってきています。その実質は
こうした住宅施策についての活発な意見交換と情報交換で
行政と現場の距離がきわめて近く、リアルな制度設計が可能になっている。
実際的・現場的に制度の趣旨が浸透しているのは、
こうした「打てば響く」官民の関係性基盤が大きいのだと思います。

わたしのブログでは古民家を深掘りしながら「地域に根ざした」住宅建築を
考え続けてきていますが、現代日本ではこの「北方型住宅」という取り組みが
いちばん未来への国民資産になっていく可能性が高い。
京町家、合掌造り、南部曲り家など歴史的に日本人に刷り込まれてきた
地域的住宅デザインの系譜というものがあるけれど、北海道では
より本質的な空間品質の領域にまで到達したことで価値が高まっている。
日本人が150年ほどの居住経験の末に獲得した住宅ブランドともいえる。
会議でも「最大の地域特産品と位置づけるべきだ」という意見もあった。
「どうしたらより根付いていけるか」という論議がされているけれど、
わたしとしては、北海道民が自らの地域の持っているプライドとして
北海道の家を誇れるようになることが最大のポイントだと思う。
「北海道は冬、寒いけれど家の中はまったく違う別世界」
ということを体験し、それを実証的な証言として伝えていくことが
存在価値を高めていくことに繋がる最大ポイントだと思う。
そのようなきっかけを作ることが施策側の役割なのでしょうね。

さてそういう「北方型住宅」ですが、いま時代は脱炭素に大きくシフト。
そのためにどのように方向性を打ち出していけるのか、
今を生きている我々にとって大きな課題になって来ている。
もっとも条件の厳しい北海道で、先進的に方向性を示せれば、
北方型住宅の評価はさらに高まっていくと思います。
論議の行方に大いに期待していきたい。

English version⬇

[Northern Housing 2021 Advisory Council Kick-off]
Yesterday, a Zoom-style conference on northern housing was held.
Hokkaido is a municipality that sustainably continues its own housing measures in one region of Japan.
Research on living from the historical background of pioneer colonists has always been a major theme.
In an environment where Japanese life culture cannot be maintained as it is
While interacting with the idea of ​​housing in cold regions in Europe and the United States, he has pursued “standards” that are different from those of the national government.
I think it is important that the start has a source of “central ministries and pioneers”.
In addition to independently setting local housing performance standards of high heat insulation and high airtightness,
Practically working with local creators, contractors, design offices, etc. to enhance the effectiveness of the measures
Bringing a history of collaboration. The substance is
Through active exchange of opinions and information on these housing policies
The distance between the government and the site is extremely short, enabling realistic institutional design.
Unlike the national system design, the purpose of the system has permeated practically and in the field.
I think that the foundation of public-private relationships that “sounds when hit” is great.

In my blog, while digging deep into old folk houses, “community-based” residential construction
I’ve been thinking about it, but in modern Japan, this “northern housing” initiative is
It is likely to become the most national asset for the future.
It has been historically imprinted on Japanese people such as Kyomachiya, Gassho-zukuri, and Southern Curved House.
There is a genealogy of regional housing design, but in Hokkaido
The value is increasing by reaching the realm of more essential spatial quality.
It can be said that it is a housing brand that Japanese people acquired after about 150 years of living experience.
At the meeting, there was an opinion that “it should be positioned as the largest regional specialty”.
There is a debate about “how can we take root more?”
For me, as the pride that the people of Hokkaido have in their own area
I think the biggest point is to be able to be proud of your home in Hokkaido.
“Hokkaido is cold in winter, but the inside of the house is a completely different world”
To experience that and convey it as empirical testimony
I think this is the biggest point that leads to increasing the value of existence.
I think it is the role of the policy side to create such an opportunity.

By the way, it is such a “northern type house”, but nowadays there is a big shift to decarbonization.
How can we set the direction for that?
It has become a big issue for us living in the present.
In Hokkaido, where the conditions are the most severe, if you can show the direction in an advanced way,
I think that the evaluation of northern houses will increase further.
I have high expectations for the whereabouts of the debate.

Posted on 6月 1st, 2021 by 三木 奎吾
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日本列島の北の方ではこの話題、長年の宿願でした。
わたしもその推進市民運動に賛同しておりましたが、宿願達成。
以下、NHKのWEBニュースから要旨。
〜世界文化遺産への登録を目指している北海道・北東北の縄文遺跡群について、
ユネスコの諮問機関は26日、世界遺産への登録勧告をまとめた。
これにより世界文化遺産に登録される見通しとなりました。
北海道・北東北の縄文遺跡群は北海道と青森県、岩手県、秋田県に点在する
17の縄文時代の遺跡で構成されています。
狩猟や採集、漁労を基盤に人々が定住して集落が発展し、
1万年以上続いた縄文時代の生活や精神文化を現代に伝えるもので
普遍的な価値があるとしています。
構成する17の遺跡がすべてことし7月に開かれる世界遺産委員会で
正式に世界文化遺産に登録される見通しとなりました。
農耕を伴わない定住生活や複雑な精神文化を示していると評価された。〜

まったく喜ばしい限りであります。
できれば日本史の記述でもこの歴史事実をベースにより深化を希望。
人類の世界進出、およそ７万年とも８万年とも言われるけれど
出アフリカから日本列島に至って、海に面した豊かな漁撈資源を基礎に
それまでの移動生活から大変化し16,000年前ころ定住が開始された。
広く普遍的に非農耕型の暮らし方が営まれてきた。
縄文の都と言われる三内丸山では3,000を越える
居住住居痕跡が発見され、クリなどの栽培痕跡も注目されている。
そういった暮らし方が列島では継続して営まれてきた。
やはり真正な「原日本人」といえるのではないかと思います。
写真は八戸周辺の是川縄文館に展示されている合掌土偶ですが、
わたしたちの感受性の底深くにこのような精神性があると思う。
両手を合わせるというのは、人類本然的に「祈る」こころに通じると思う。
縄文の「思想」として採集型生活基盤から自然への感謝の心が
この列島社会の基本精神としてあり続けてきたのだと思う。

すべての基本である食においてこの列島社会では
遺跡住居でも古民家住居でも一様に「鍋食文化」がベースだと言える。
縄文という文化が独特の土器で代表されていることからもこれは明らか。
食文化の基本は海産物の「うまみ」に採集植物が掛け合わされたもの。
縄文からの人間の文化を今後も丹念に掘り起こしていって
この列島での生き方、暮らし方を「日本史」の基盤として
追体験していくべきなのだろうと思います。
遺跡や古民家探究はわたしの「ライフワーク」化してきましたが、
現代の高断熱高気密にまで至る定住の営為を今後も手掘りしていきたい。

English version⬇

[To Hokkaido＆North Tohoku “Jomon Ruins” World Heritage Registration]
In the northern part of the Japanese archipelago, this topic has been a long-cherished desire.
I also agreed with the promotion civic movement, but I achieved my wish.
The following is a summary from NHK’s WEB news.
~ About the Jomon Archaeological Sites in the northeastern part of Hokkaido, which is aiming to be registered as a World Cultural Heritage
A UNESCO advisory body has put together a recommendation for registration as a World Heritage Site on the 26th.
As a result, it is expected to be registered as a World Cultural Heritage Site.
The Jomon archaeological sites in the northeastern part of Hokkaido are scattered in Hokkaido, Aomori, Iwate, and Akita prefectures.
It is composed of 17 Jomon period ruins.
People settled on the basis of hunting, gathering, and fishing, and the village developed.
It conveys the life and spiritual culture of the Jomon period, which lasted more than 10,000 years, to the present day.
It has universal value.
All 17 archaeological sites that make up this year will be held at the World Heritage Committee in July.
It is expected to be officially registered as a World Cultural Heritage Site.
It was evaluated as showing a sedentary life without farming and a complex spiritual culture. ~

As far as I am very pleased.
If possible, I would like to deepen the history of Japan based on this historical fact.
It is said that human beings have entered the world for about 70,000 or 80,000 years.
From Africa to the Japanese archipelago, based on the abundant fishing resources facing the sea
It became difficult from the mobile life until then, and the settlement started around 16,000 years ago.
A wide and universal non-agricultural way of life has been practiced.
Over 3,000 in Sannai Maruyama, which is said to be the capital of the Jomon period
Traces of residential dwellings have been discovered, and traces of cultivation such as chestnuts are also attracting attention.
Such a way of life has continued to be practiced in the archipelago.
I think it can be said that it is a genuine “original Japanese”.
The photo shows the gassho clay figurines exhibited at the Korekawa Jomonkan around Hachinohe.
I think there is such a spirituality deep in our sensitivity.
I think that putting both hands together leads to the heart of “praying” in nature.
As Jomon’s “idea”, a feeling of gratitude for nature from a collection-type living foundation
I think it has continued to be the basic spirit of this archipelago society.

In this archipelago society in all the basic foods
It can be said that the “pot food culture” is the basis for both archaeological dwellings and old folk house dwellings.
This is clear from the fact that the Jomon culture is represented by unique pottery.
The basis of food culture is the seafood “umami” multiplied by collected plants.
We will continue to carefully dig up the human culture from the Jomon period.
Using the way of life and way of life in this archipelago as the basis of “Japanese history”
I think we should relive it.
The quest for archaeological sites and old folk houses has become my “lifework”,
I would like to continue to dig up the settlement activities that lead to modern high heat insulation and high airtightness.

Posted on 5月 30th, 2021 by 三木 奎吾
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江戸期から残る古民家では格式的空間では写真のようなデザインをほぼ踏襲する。
床壁天井という３次元を構成する素材群では
構造の柱梁は無意匠であらわしであり、壁はその地域に近い場所からの
土を加工した塗り壁が覆っている。
天井は張られる場合は木質が張られる。
そしてタタミで床が敷き詰められている、という空間デザイン。
たぶんこういった空間構成に対して
江戸期の間での経済的発展過程でわたしたちの感性は慣れてきたはず。
庶民レベルではたぶん高々400-500年間程度の時間蓄積。
それ以前には板敷きの床だったかどうか、
土座から床上げした程度が普遍的なスタイルだったと思われる。
そういう庶民の暮らしようが、より高級な生活文化を謳歌していた
上流貴族たちの空間レベルに向かって上昇志向していたのでしょう。
たぶん、江戸期の庶民たちは少し余裕ができたら実現したいと
こういう空間性にある種の「憧れ」を感じ続けていたに違いない。

こういった空間での過ごし方の生活文化規範として
「茶」というスタイルが普遍性を持って浸透していったのだろうか。
今に至るも、日本人はこういう空間ではタタミの床に座って
ふるまわれる茶を喫するという応接接遇を一般化してきた。
正座という日本人オリジナルと思える座り方も
こういった空間で発展したライフスタイルだっただろうと思う。
現代人からすると、こういう空間性の文化正統性根拠ってなんだろうかと
はるかなDNA探索をするけれど、よく実感が湧かない。
古民家ではこういう室内構成の場所は「応接空間」であって、
ふだんの暮らしは板敷き＋座布団の居室が主だった。
そう考えるとこうした空間は一種のホテルのようなもので、
たまに来る遠路の来客への対応空間でありその家の見栄の部分の表出かと。
心づくしと見栄の複合したような空間性だったのかも知れない。
画面奥の壁面は、まだ「床の間」にはなっていないけれど、
客人との会話の契機になるような「飾り物」が置かれている。

この白いヘビにはきっと宗教的まじない性があるのだろうけれど、
一種ユーモラスでもあって、接遇の展示品としての面白みも感じられる。
わたしなどは確実にその魅力にノックダウンされてしまった（笑）。

明治以降、そして顕著には戦後以降、
日本人は「洋風化」というものに帰依してきた。
日本は「ガイアツ」に弱いというか、それを利用した転換が巧みというか、
ライフスタイルがまったく変わったけれど、
結果として、このような空間性は現代住宅から姿を消しつつある。
だいたい住宅にホテル機能が不要なほどホテルが多くなった。
やはり不可逆的変化ということなのだと思うけれど、
どこかの時点でDNAレベル的「逆回転」が起こるかも知れない、まだわからない。
日本社会は外圧の後、必ず「国風化」も起こる伝統がある・・・。

English version⬇

[Sensitivity of pillars＆Beamｓ, plaster walls, tatami mats / Japanese good house ㉜-4]
In the old folk house that remains from the Edo period, the design as shown in the photograph is almost followed in the formal space.
In the material group that composes three dimensions called floor, wall, and ceiling
The pillars and beams of the structure are undesigned, and the walls are from a location close to the area.
It is covered with a plastered wall made of soil.
If the ceiling is stretched, it will be covered with wood.
And the space design that the floor is covered with tatami mats.
Maybe for this kind of spatial composition
Our sensibilities must have become accustomed to the process of economic development during the Edo period.
At the common people level, it probably accumulates time for at most 400-500 years.
Whether it was a wooden floor before that,
It seems that the degree of raising the floor from the ground seat was a universal style.
The way of life of such ordinary people enjoyed a higher-class life culture.
Perhaps they were going up towards the spatial level of the upper aristocrats.
Maybe the common people in the Edo period want to realize it if they can afford it a little.
I must have continued to feel a certain kind of “longing” for this kind of spatiality.

As a living culture norm of how to spend in such a space
Did the style of “tea” permeate with universality?
Even now, Japanese people sit on the floor of tatami mats in this kind of space.
We have generalized the reception service of enjoying the tea that is served.
There is also a sitting style that seems to be a Japanese original called Seiza
I think it was a lifestyle that developed in such a space.
From the perspective of modern people, what is the basis for such spatial legitimacy of culture?
I do a far DNA search, but I don’t really feel it.
In an old folk house, the place with such an indoor structure is a “reception space”,
Most of my daily life was a room with wooden floors and cushions.
With that in mind, these spaces are like a kind of hotel.
It’s a space for responding to the occasional long-distance visitors, and it’s an expression of the appearance of the house.
It may have been a spatiality that was a combination of mindset and appearance.
The wall at the back of the screen is not yet a “tokonoma”,
“Ornaments” are placed to trigger conversations with guests.

I’m sure this white snake has a religious spell, but
It’s also a kind of humor, and you can feel the fun as an exhibit of hospitality.
I was surely knocked down by its charm (laughs).

After the Meiji era, and notably after the war
The Japanese have been “devoted” to what is called “westernization.”
Japan is vulnerable to “gaiatsu”, or the conversion using it is skillful.
The lifestyle has changed completely,
As a proof of this, such spatiality is disappearing from modern homes.
The number of hotels has increased so much that the hotel function is not necessary for most houses.
I think it’s an irreversible change, but
At some point a DNA-level “reverse rotation” may occur, not yet known.
Japanese society has a tradition of “national weathering” after external pressure.

Posted on 5月 28th, 2021 by 三木 奎吾
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