先週は出張で久しぶりに東京で半分過ごしていまして
土曜日に帰還して、東京と札幌のこの時期を体感しておりました。
東京では上野の公園周辺を散歩していましたが、下の写真のように
公園入口の派出所、西郷隆盛像の横のサクラが豪華な色づきを見せていた。
冬から春への端境期というのは北海道人にとって東京との相違に
いちばん悩む時期と言えるでしょうか。
端的には着るものの違いの調整。
北海道では真冬が空気だけようやく和らいできた程度で
最低気温は普通にマイナスで外装はダウンジャケット一択。
このダウンジャケットはたたむとなるとずいぶんと嵩張る。
４日間程度の出張であれば備品は最低限にして身軽にしたい、
となると東京の気温が気になるところ。
今回は写真のようにすでにサクラもちらほらと開花しつつある。
土曜日12日などは20度越えの最高気温。
シャツの上に羽織る程度でもやはりダウンはキビシイ。
ことしは例年の春先寸前の降雪が、オオカミ少年のように来なかった。
暖気上昇が一気で、今週末くらいには花見の話題でしょうね。

一方の札幌のかなしい春が上の写真。
２月の超大雪以降、大きな降雪はなかったけれど、
ことしはなんといっても雪の「資産」がたっぷりとあって、
それが徐々に温度上昇とともに融雪が進んで
結果、除排雪の行き届かない市内各所では「グシャグシャ」道で
わが社周辺道路でも、クルマが車輪空回りでどんどん「生き埋め」。
幹線道路はなんとか除排雪が進んでアスファルト路面が露出していますが、
このような一般道では、侵入危険地域だらけという現実。
札幌市の除雪方針がここ数年の予算縮減と小雪傾向を反映して
「踏み固め」型に転換してきていたことの欠点を露呈させてしまった。
結果として除雪車が入っても「上っ面」だけをちょこっと除去するだけで
かえってグシャグシャを促進するようになってしまっている。
たしかに除雪予算が縮減している中での例年の２倍近い積雪深なので
いきおい除雪回数が数倍増になっているでしょうから、
実際の除雪作業では「上っ面」だけに拍車が掛かっているのでしょう。
世界最高水準の「除排雪」システムを構築できたことで
積雪６m近い寒冷地域なのに人口200万規模の都市が運営されているのは
日本の社会システム運営の知の底力を示していると思うのだけれど
ことしはやはりこのシステムが機能不全になっている側面はある。
ことしの教訓を活かして、さらに強靱な都市運営基盤をどう作れるか、
依然として「課題の最先進地」、「試される大地」であることは逃れられません。

さて本日から明日に掛けて本格的な除排雪がわが社周辺で予定とのこと。
クルマの出入りを抑制して協力したいと思います。
もうひと息で春がやってくるのでいまが最後のガマンの時期。

English version⬇

[2022.3 March Tokyo and Sapporo springs]
Last week I was on a business trip and spent half of my time in Tokyo for the first time in a while.
I returned on Saturday and experienced this time of year in Tokyo and Sapporo.
In Tokyo, I was taking a walk around the park in Ueno, as shown in the photo below.
The cherry blossoms next to the statue of Takamori Saigo, the police box at the entrance of the park, showed gorgeous colors.
The off-season from winter to spring is different from Tokyo for Hokkaido people.
Is it the most troublesome time?
In short, adjust the difference in what you wear.
In Hokkaido, the midwinter has finally softened only in the air.
The lowest temperature is usually negative and the exterior is a down jacket.
This down jacket is quite bulky when folded.
If you are on a business trip for about 4 days, you want to keep the equipment to a minimum and make it lighter.
When it comes to that, the temperature in Tokyo is a concern.
This time, as you can see in the picture, the cherry blossoms are already blooming.
The highest temperature exceeds 20 degrees Celsius on Saturday 12th.
Even if you put it on your shirt, the down is still tough.
This year, the snowfall just before the beginning of spring did not come like a wolf boy.
The rise in warmth is all at once, and it will be a topic of cherry blossom viewing around this weekend.

On the other hand, the photo above shows the wonderful spring in Sapporo.
There has been no heavy snowfall since the heavy snowfall in February,
After all, there are plenty of snow “assets”,
As the temperature gradually rises, the snow melts.
As a result, in various parts of the city where snow removal is not complete, the roads are “squishy”.
Even on the roads around our company, cars are steadily “buried alive” with idle wheels.
The asphalt road surface is exposed due to the progress of snow removal on the main road.
On such a general road, the reality is that there are many areas where there is a danger of invasion.
Sapporo City’s snow removal policy reflects budget cuts and light snow trends over the last few years
It has exposed the shortcomings of having been converted to a “treading” type.
As a result, even if a snowplow enters, just a little removal of the “upper surface”
On the contrary, it has come to promote mess.
It’s true that the snow depth is almost double that of the average year while the snow removal budget is shrinking.
The number of snow removals will have increased several times, so
In the actual snow removal work, it seems that only the “upper surface” is spurred.
By building the world’s highest level “snow removal” system
Even though it is a cold region with a snowfall of nearly 6m, a city with a population of 2 million is operating.
I think it shows the power of knowledge of Japanese social system management.
This year, there is an aspect that this system is still malfunctioning.
How can we build a stronger urban management base by taking advantage of the lessons learned from this year?
It cannot be escaped that it is still the “most advanced land of challenges” and the “land to be tested”.

By the way, from today to tomorrow, full-scale snow removal is planned around our company.
I would like to cooperate by restraining the entry and exit of cars.
Spring is coming in another breath, so now is the last time to put up with it.

Posted on 3月 14th, 2022 by 三木 奎吾
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構想10年、施工４年という時間を掛けて京都の建築設計者を招き、
地域一番の大工棟梁を動員しての最高の数寄屋建築。
利休の時代の侘の文化を底流にしたいわば「幽玄」の探究とでもいえる。
完成は明治40年と言われ、戦後すぐに茶室「知止庵」も完成したとされる。
マザーとしての建築痕跡は戦国期にさかのぼり、
江戸期には地域の大名家・加藤家が大名庭園として利用し
明治期に至って現在の山荘建築群がおおむね出来上がった。
この臥龍山荘はフランスの著名な文化評論誌ミシュランガイドで評価された。
そのことで脚光が当たって愛媛県の中心・松山からもクルマで１時間以上かかる
遠隔地であるのにもかかわらず人気が高まった。
建築文化としては江戸期までの熟成した数寄屋建築のエッセンスが
凝縮したような建築・庭園が現代にまで伝えられてきたと言えるのでしょう。
フランス的な文化評価軸としての「日本建築」らしさの端的な表現か。

幽玄という表現のためには奥行きのある建築手法が動員される。
懸造りという木造高層建築という力技もあり、
また、３枚目写真のような「ウラ技」も動員されている。
中核建築・臥龍院内部写真は撮影不可なので説明の至らなさがありますが
この彫刻された壁板装置は
内部への採光にコントラストを与えて水流を感じさせる装置だという。
四季折々のその変化を室内で楽しむための演出装置。
採光が時間とともに変化して行くことで
その「ゆらぎ」までも建築で表現するように考えられているのだと。
ちょっと形而上過ぎて次元の違う「いごこち」を追究している。
こういったあたり、いかにもエスプリ的味わい方であって
フランス的な捉え方と親近感があるのだろうと思います。
北海道人はどちらかといえば北欧的北米的価値感に親和しているので、
「おお、やっていますね」とは思うけれど
ちょうどアメリカ人がフランス人に対して抱くような印象も持つ（笑）。
たぶん南北に長い極東アジアの国での色合いの違いも感じる。
四国に残る建築痕跡のひとつの典型としてこういったミシュラン的
幽玄表現建築文化というのもあるのだという印象。
やはり歴史蓄積の長い四国らしい京文化痕跡だと思います。

この写真は主屋の臥龍院の高床ぶりを撮影した。
この臥龍院の主室は畳を外せば能舞台にもなっているそうで、
この床下には音響装置として大壺が仕込まれてもいるということ。
なんですが、この高床ぶりはやはり夏を旨とした住宅建築として
採光面で水の流れにもにたゆらぎを表現すると同時に
活発な空気流動を仕掛けていく建築の工夫なのでしょう。
北海道住宅が床下の空気流動を制御すべき対象として考えているのに対して
蒸暑地ニッポン建築として考えた「いごこち」の仕掛けではある。
建築本体も「見え」を重視して「いかに開放させるか」を旨として
庭園や借景との四季変化対話と空気流動重視で
壁にはほとんど強い性能的意味合いを持たせていない。
彼我の考え方の違い「対話」が強く迫ってくると感じました。

English version⬇

[Michelin-rated “Yugen” device, Garyu Sanso ⑦ Shikoku living space exploration-25]
This Garyu Sanso was evaluated by the Michelin Guide, a well-known French cultural review magazine.
It takes more than an hour by car from Matsuyama, the center of Ehime prefecture, in the limelight.
Despite being a remote area, it has become more popular.
We invited an architectural designer from Kyoto to spend 10 years on the concept and 4 years on the construction.
The best Sukiya architecture by mobilizing the best carpenter builder in the area.
It can be said that it is a quest for “Yugen”, which is the undercurrent of Wabi-sabi’s culture during the Rikyu era.
It is said that it was completed in the 40th year of the Meiji era, and it is said that the tea room “Chito-an” was completed soon after the war.
Architectural traces as a mother date back to the Warring States period,
In the Edo period, it was used as a daimyo garden by the local daimyo family, the Kato family.
By the Meiji era, the current mountain lodge buildings were almost completed.
As for the architectural culture, the essence of Sukiya architecture that has matured until the Edo period
It can be said that the condensed architecture and gardens have been handed down to the present day.
Is it a simple expression of “Japanese architecture” as a French cultural evaluation axis?

A deep architectural method is mobilized for the expression “Yugen”.
There is also the power technique of wooden high-rise building called hanging construction,
In addition, “back technique” like the third photo is also mobilized.
It is difficult to explain because it is not possible to take a picture of the inside of the core building, Wolongin.
This engraved paneling device
It is said that it is a device that gives a contrast to the lighting inside and makes you feel the water flow.
A production device for enjoying the changes of the four seasons indoors.
As the lighting changes over time
It is thought that even the “fluctuation” is expressed in architecture.
It’s a little too metaphysical, and I’m pursuing a different dimension of “Igokochi”.
Around this, it ’s a very esprit taste.
I think there is a French way of thinking and a sense of familiarity.
Hokkaido people are more like Scandinavian North American values, so
I think “Oh, you’re doing it”
I have the impression that Americans have an impression of French people (laughs).
Perhaps I also feel the difference in color in the countries of Far East Asia, which is long from north to south.
This Michelin-like style is typical of one of the architectural traces that remain in Shikoku.
The impression that there is also a mysterious expression architectural culture.
I think it is a trace of Kyoto culture that is typical of Shikoku and has a long history.

This photo was taken of the main building, Wolongin, on a stilt.
It seems that the main room of this Wolongin is also a Noh stage if you remove the tatami mats.
A large jar is also installed under this floor as an audio device.
However, this stilt is still a residential building with summer in mind.
At the same time as expressing fluctuations in the flow of water on the daylighting surface
Perhaps it is an architectural device that creates an active air flow.
Whereas Hokkaido houses consider the air flow under the floor to be controlled.
It is a mechanism of “Igokochi” that was considered as a hot and humid Japanese architecture.
The building itself also emphasizes “look” and “how to open it”
With four seasons dialogue with gardens and borrowed scenery and emphasis on air flow
The walls have almost no strong performance implications.
I felt that the difference in his way of thinking, “dialogue,” was strongly approaching.

Posted on 3月 12th, 2022 by 三木 奎吾
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こちらは茶室建築「知止庵」であります。
命名由来は江戸期の大名家・加藤氏の殿様の扁額文字。
「知止」の扁額は大洲藩第10代藩主加藤泰済筆。陽明学者中江藤樹の教えから
庵名が生まれた。壁の腰張は皇室の名代を徳川家で迎えるとき、
接待役を勤めた第3代藩主藩泰恒の「茶方日記」の反古だという。
反古だけれどそういう「由緒正しい」ものを使うということで、
茶室としての「格式」を高めたということか。
中江藤樹という人物について特段の興味はなかったのですが、
日本陽明学の祖として、また藩主加藤家仕官の経緯もあったようです。
知行合一を説き，実践を重んじる考えが一般的理解。
この茶室自体は明治時代の再建築で臥龍山荘を作った河内寅次郎の子孫が
昭和24年というから戦後になって浴室だったモノを改造したという。
とすれば、そういう由緒ある扁額や文書を地元宝物として河内家が入手し
この茶室建築に使ったということになる。
止、という漢字は茶室では比較的に使われているように思う。
ただ、ふつうは「欲望を止める」みたいな禅的意味合い。
茶室への命名として、由来をこのように求めたこと自体はわかったけれど
どうも陽明学者中江藤樹の言葉と茶室命名には関連性が薄いと思われてならない。
行動を重視して一種の警句として「知を止めよ」ということなのだろうか。
学者が「知ることを止める」のは一種の自己抑制的な響きも感じるけれど
それを第３者が引用命名することにはやや違和感がある。
結果、わたし的には意味微妙の茶室と思えた次第。
「知ることを止める」ことに普遍性があるとはどう考えても思えない。
そもそも知ることとは人間に本然としてある前向きな考えそのもの。
反人間宣言というのに等しいのではないかと、内心の強い反発。
それが茶室のメインメッセージであるのなら、どうも同意しにくい。

茶室がひとを惹き付けるのは、
その会所としての精神性ということも大きい部分ではないだろうか。
ひょっとして利休という茶の巨人の「利」を「休む」というような
イメージを掛詞のように使ったのか。
商人であった利休さんが、「利」を「休む」のと同じに
知識人・学者である中江藤樹が「知」を「止める」と掛けたのだろうか。
そうだとしても中江藤樹自身とこの茶室の繋がりが不可欠ではないか。
建築命名については普遍性をよく吟味するべきだと思う。
まぁ、個人の命名印象であるので建築鑑賞とは別次元ではありますが・・・。

English version⬇

[Delicate tea room name “Chishi-an” Garyu Sanso ⑤ Shikoku living space exploration-23]
This is the tea room architecture “Chishi-an”.
The name comes from the flat letters of the lord of the Edo period daimyo, Mr. Kato.
The flat frame of “Chishi” is written by Yasushi Kato, the 10th feudal lord of the Ozu domain. From the teachings of Yangming scholar Nakae Toju
The hermitage name was born. When the Tokugawa family welcomes the imperial family’s name, the waist of the wall
It is said to be an antique of the “Chakata Diary” of the third feudal lord, Yasutsune, who served as an entertainer.
It ’s anti-old, but by using that kind of “historical” thing,
Does it mean that the “formality” of the tea room has been enhanced?
I wasn’t particularly interested in the person named Toju Nakae,
It seems that he was the ancestor of Japanese Yangmingism and also had a background as a feudal lord of the Kato family.
A general understanding is the idea of ​​preaching the union of wisdom and emphasizing practice.
This tea room itself is a descendant of Torajiro Kawachi, who built Garyu Sanso in the reconstruction of the Meiji era.
Since it was 1945, it is said that the thing that was a bathroom was remodeled after the war.
If so, the Kawachi family obtained such venerable biane and documents as local treasures.
It means that it was used for this tea room construction.
I think the Chinese character “stop” is relatively used in the tea room.
However, it usually has a Zen meaning like “stopping desire”.
As a name for the tea room, I understand that I asked for the origin in this way.
Apparently, the words of Yangming scholar Nakae Toju and the naming of the tea room should not seem to be closely related.
Is it a kind of epigram that emphasizes behavior and says “stop knowledge”?
Although scholars “stop knowing” feels a kind of self-restraining sound.
It seems a little strange for a third party to quote and name it.
As a result, I thought it was a tea room with a delicate meaning.
I don’t think there is universality in “stopping knowing”.
In the first place, knowing is the very positive idea that human beings have.
There is a strong inward repulsion that it may be equivalent to an anti-human declaration.
If that is the main message of the tea room, it’s hard to agree.

What attracts people to the tea room is
Isn’t the spirituality of the meeting place a big part?
Perhaps it’s like “resting” the “Ri” of the tea giant Rikyu.
Did you use the image like a kakekotoba?
Just like Rikyu, who was a merchant, “rests” on “Ri”
Did Toju Nakae, an intellectual and scholar, call “stop” “knowledge”?
Even so, the connection between Nakae Toju himself and this tea room is indispensable.
I think we should carefully examine the universality of architectural naming.
Well, it’s an individual naming impression, so it’s a different dimension from architectural appreciation.

Posted on 3月 10th, 2022 by 三木 奎吾
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さてこの敷地建物は少なくとも戦国期、1600年代前期にまではさかのぼれる。
伊予の肱川流域で最高の景勝地とされる立地環境。
肱川が大きく蛇行する場所にやや高台があって、
その高台にランドスケープを愛でるように建築が建てられていた。
今現在に残る臥龍山荘は、明治時代に木蝋輸出で儲かった河内寅次郎の建築。
戦国期にこの地域の代官として赴任の渡辺勘兵衛がどんな建築を建てたか不明。
武士たちは実用として城郭建築という文化を残した一方で
この時代に隆盛した「茶の湯」文化からの茶室、そして数寄屋文化を残した。
臥龍山荘始原期の主人、渡辺勘兵衛がその居館をこの地に立地させ、
その後江戸期を通じて大洲を版図とした武家、加藤家が継続的に
いわば「大名庭園」的な位置付けとしてこの立地環境を活かしてきた。
その後、明治の新興成金者が現存の山荘を建てたものだけれど、
どうもわたし的には一貫した建築のありようが感じられる。
おのれ誇りの強烈な渡辺勘兵衛の怨念のようなものが
この臥龍山荘という大仰な命名に刻印されているように思うのです。

この山荘には３棟の建物が建てられていて、
主屋の「臥龍院」と茶室の「知止庵」、そして「不老庵」という展望建築。
これらは国の重要文化財に指定されている。
明治期の建築は相談役に京都の茶室建築家八木甚兵衛が相談役、建築担当は
大洲藩作事方の家計を継ぐ大工棟梁中野虎雄らプロジェクトを行い、
構想10年施工4年延べ9000人の人手を要し明治40年（1907年）に完成。
本日の写真はそのうちのタワー的展望建築「不老庵」。
敷地は切り立った崖地ですぐ下には肱川の蛇行する光景が広がる。
臥龍というのは周辺の岩石地形の小山を指すのか、
あるいは水流に潜む龍をイメージしたものか、さて。
茶室建築家たちがこの立地環境を検分し崖から張り出す展望建築を考えた。
その構造架構について写真のような木組みで対応させた。
一部は自然に立っている自然木を柱材として利活用させている・・・。
投入堂のような、あるいは清水寺の舞台のような眺望建築ぶり。

「見ること」に徹底的にこだわった建築ぶり。
見えはミエに通ずるのだろうかと、なんとも名状しがたい印象を持った。
江戸期の大名の心象風景としてこういうのは似つかわしいのでしょう。
日本各地に残る大名庭園の茶亭建築などに同類項を見出す思い。
山地水明という言葉が日本人の美意識に沈殿しているけれど、
そういったわかりやすさが凝縮して存在しているのかと。
さていごこちはどうであるのか、意見は分かれるところか（笑）。

English version⬇

[Structure, are you okay? (Sweat) Iyo / Garyu Sanso ③ Shikoku Living Space Exploration-21]
By the way, this site building dates back to at least the Warring States period, the early 1600s.
The location environment is considered to be the best scenic spot in the Hijikawa basin of Iyo.
There is a little hill in the place where Hijikawa meanders greatly,
The architecture was built on the hill to love the landscape.
Garyu Sanso, which remains today, is the architecture of Torajiro Kawachi, who made a profit by exporting Japan wax during the Meiji era.
It is unknown what kind of architecture was built by Kanbei Watanabe, who was appointed as a representative of this area during the Warring States period.
While the samurai left the culture of castle architecture for practical use
The tea ceremony room from the “Cha-no-yu” culture that flourished during this period, and the Sukiya culture were preserved.
Garyu Sanso’s primordial master, Kanbei Watanabe, set up his residence here.
After that, the Kato family, a samurai family who used Ozu as a print throughout the Edo period, continued to work.
We have utilized this location environment as a so-called “daimyo garden”.
After that, the emerging riches of the Meiji era built an existing mountain lodge,
I feel that the architecture is consistent for me.
Something like the grudge of Kanbei Watanabe, who is proud of himself.
I think it is engraved on this grand name, Garyu Sanso.

There are 3 buildings built in this mountain lodge.
The main building “Garyuin”, the tea room “Chito-an”, and “Furuan” are the prospective buildings.
These are designated as national important cultural properties.
Kyoto tea room architect Jinbei Yagi is a consultant for architecture in the Meiji era, and the person in charge of architecture is
Conducted a project by Torao Nakano, a carpenter who succeeds the household budget of the Ozu domain.
Concept 10 years Construction 4 years A total of 9,000 people took time to complete in 1907.
Today’s photo is the tower-like view building “Furuan”.
The site is a steep cliff and the meandering view of Hijikawa spreads just below.
Does Wolong refer to a small mountain in the surrounding rocky terrain?
Or maybe it’s an image of a dragon lurking in a stream of water.
The tea room architects inspected this location environment and thought about the prospective architecture so that it would overhang from the cliff.
The structural frame was made to correspond with the wooden frame as shown in the photograph.
Some of them utilize natural wood that stands in nature as pillars.
It’s the first time in a view architecture like the entrance hall or the stage of Kiyomizu Temple.

It’s the first time in architecture that is thoroughly focused on “seeing”.
I had the impression that it was hard to name, wondering if the appearance would lead to Mie.
This is a good image of a daimyo in the Edo period.
I would like to find a similar item in the teahouse architecture of the daimyo gardens that remain in various parts of Japan.
The word Suimei Yamaji has settled in the Japanese aesthetic sense,
I wonder if such easy-to-understand things are condensed and exist.
I wonder how this is, and the opinions are divided (laughs).

Posted on 3月 8th, 2022 by 三木 奎吾
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四国探訪篇、愛媛県南部の中心地・大洲にある臥龍山荘。
重要文化財建築で、始原伝承は戦国期の渡邊勘兵衛（了）居宅と伝わる。
渡邊勘兵衛は1601年に禄高２万石で戦国武将・藤堂高虎に将として採用された。
戦国期の武士道、いわば花形スターのような存在。
上方武士道としては大名から高禄で採用されることに「懸命」するのが
この時代の武士の一種のステータスだったとされる。
鎌倉期武士の「一所懸命」とは違う価値観の「懸命」だったと思える。
そのなかで渡邊勘兵衛はその毀誉褒貶が語り継がれる存在。
たくさんの主君に仕えたあと藤堂高虎に高禄で召し抱えられたが、
その後、大阪の陣で主君と決定的な対立をきたし「奉公構」を食らう。
奉公構とは大名家側で解雇した元家臣に対してその再就職の機会を奪う、
許諾なしでは再就職させないという問題家臣への制裁手段。
２万石という家臣としては破格そのものの待遇を得ながら、
その主君への反抗的な主命無視などが重なって数奇な運命を生きた人物。
戦国期の武士道のひとつの典型例として語られるのですね。
この臥龍山荘はかれが居宅としてはじめに造営しその後大洲領主・加藤家などが
「大名庭園」として愛し続け、その後明治になっては新興の木蝋産業での
成功者・河内寅次郎が成金的に入手し京都・桂離宮などを参考にして
贅を尽くした建築・庭園美を造り上げた。
北海道にも皇室建築がありまたニシン御殿のような産業建築もあるけれど、
戦国期以来の歴史が刻まれる建築はさすがに歴史積層の四国。
武家的な建築価値感、日本文化的価値感としていっとき耽溺してみた。
いまわたしたちは住宅性能という異次元の価値感を獲得してきているけれど、
そのデザイン未来形はこの臥龍山荘のような「贅を尽くす」方向に向かうのか、
どんな価値感に向かっていくのか、考えて見る機縁にしたい。

それにしても渡邊勘兵衛の事跡を見るに付け
その破天荒というか、上方武士道ぶりが面白い。
武士道という言葉は江戸期の徳川政権による滅私奉公的な
いわば強制された儒教的倫理観認識が今日の日本人意識に沈殿しているけれど
本来は鎌倉以来の一所懸命やこの渡邊勘兵衛的生き方・高禄で召し抱えられるよう
戦場で「武名を挙げる」ことが誉れであるという価値感が本来的なのだと思う。
秀吉の金ピカ趣味、欲望自然主義的な傾向が本来、典型例だったのだと思う。
自分を高く売ることに懸命に生きてそのことでまた挫折していった渡邊勘兵衛。
その戦国以来の人間的な空気感を感じさせられる。
たぶん明治の産業成功者・木蝋貿易事業者、河内寅次郎もまた、
そういう戦国期の武士的な日本人らしさを追体験していたのではないか。
そんな痕跡を体感してみたいと思います。

English version⬇

[Sengoku samurai’s Life-threatening , Iyo Ozu “Garyu Sanso” ① Shikoku living space exploration-19]
Shikoku exploration edition, Garyu Sanso in Ozu, the center of southern Ehime prefecture.
It is an important cultural property building, and the tradition of the primordial ancestors is said to be the residence of Kanbei Watanabe (Ryo) during the Warring States period.
Kanbei Watanabe was hired as a general by the Sengoku warrior Todo Takatora in 1601 at a height of 20,000 goku.
Bushido during the Warring States period, so to speak, like a flower-shaped star.
As for the kamigata samurai road, it is “Life-threatening ” to be adopted by the daimyo in high grace.
It is said that it was a kind of status of the samurai of this era.
It seems that it was a “Life-threatening ” value that was different from the “Life-threatening ” of the Kamakura period samurai.
Among them, Kanbei Watanabe is the existence that the praise and praise is handed down.
After he served many lords, he was called by Todo Takatora with high dignity,
After that, he had a decisive confrontation with his lord in the siege of Osaka and ate a “service structure”.
The service structure deprives a former vassal who was dismissed by the daimyo family of the opportunity to re-employ.
Sanctions for vassals who are not allowed to re-employ without permission.
While receiving the treatment of 20,000 stones, which is exceptional for a vassal,
A person who lived a strange fate due to the combination of rebellious ignorance of his lord.
It is said as a typical example of Bushido during the Warring States period.
This Garyu Sanso was first built by him as his home, and then by the Ozu lord and the Kato family.
Continued to love as a “daimyo garden”, and then in the Meiji era, in the emerging wax industry
The successful person, Torajiro Kawauchi, obtained it as a riche and referred to Kyoto, Katsura Imperial Villa, etc.
We have created a luxurious architecture and garden beauty.
There are imperial buildings in Hokkaido, and there are also industrial buildings like the herring palace,
The architecture that has been engraved with the history since the Warring States period is truly Shikoku, which is a stack of history.
I indulged in the samurai-like architectural value and Japanese cultural value.
We are now gaining a different dimension of value in housing performance,
Is the design future tense heading in the direction of “doing luxury” like this Garyu Sanso?
I want to think about what kind of value we are heading for.

Even so, to see the traces of Kanbei Watanabe
It’s rather terrible, and the first time in the upper samurai way is interesting.
The word Bushido is a private service by the Tokugawa administration during the Edo period.
So to speak, the forced Confucian ethical perception has settled in today’s Japanese consciousness.
Originally, it seems to be held by the hard work since Kamakura and this Watanabe Kanbei way of life, Takaroku
I think that the sense of value that it is an honor to “name Takeshi” on the battlefield is essential.
I think Hideyoshi’s hobby of gold and naturalism was originally a typical example.
Kanbei Watanabe, who lived hard to sell himself at a high price and was frustrated by that.
You can feel the human atmosphere since his Warring States period.
Perhaps the Meiji industry successor, the Japan wax trader, Torajiro Kawachi, also
Perhaps he was relived the samurai-like Japaneseness of the Warring States period.
I would like to experience such a trace.

Posted on 3月 6th, 2022 by 三木 奎吾
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